Amo descubrir canciones

Vi a Juana Molina en Oui Oui. Nada que ver, almorzando, pero era una maga elfa. Creo que en sus manos tenía un pequeño perro. Aunque quizás era una cartera. Pero si era una cartera estaba viva. Dos días después aparece Eras , anticipo de WED21 y el arpegio como nave. Todas las canciones de Juana son un poco Viaje Insólito , la película de Joe Dante, hay algo de fluido y organismo en las métricas y en su espacio sonoro, pero ahora deja que todo lo maneje una guitarra no tan aséptica. Parece la Gibson SG de un roommate llamado Thom Yorke . En Eras se puede entrar y salir en cualquier momento, no termina ni empieza, quizás tenga algo que ver con eso que ella y Thom saben conseguir, que todo vibre más allá de su condición de objeto.  

No me considero un gran fan de Thom Yorke , sí de Radiohead , pero su obra por fuera de la banda de Oxford nunca terminó de cerrarme. Hasta inclusive en discos de la banda como The Kings of Limbs en los que suenan demasiado maquinosos, se nota el tic de Yorke en cierta impaciencia percusiva que me pone nervioso. Así y todo decidí enfrentar Atoms for Peace . Y encontré mucho de lo que temía. Sigo sin encontrar una canción. Pero la entrada en bermudas de Flea le aporta sabrosos momentos. Es ese cruce de laboratorio y jam en la playa mirando surf en Before your very eyes y Reverse running . Atención a las entradas de bajo y guitarra en una y otra canción. Espirítu libre entre tanto tubo de ensayo.   Before Your Very Eyes... by Atoms for Peace on Grooveshark   Reverse Running by Atoms for Peace on Grooveshark

El nombre de esta banda es primer hombre internacional. Así te parafrasean a Talking Heads metiéndole leña a una veta de Bandcamp que cada vez rinde más, el disco en vivo. Una forma de contar canciones nuevas que quizás nunca entren a un estudio, pero también una forma de darlo todo en vivo. Punto uno, bajarse el disco . Punto dos sacarse las influencias de encima, Primer Hombre Internacional tiene al Radiohead de The Bends grabado en su adn y algo de Jaime sin tierra. Listo, Canción de la lluvia de su disco Soluciones de 2011 tiene tanta canción subida a sus acordes punteados que va mucho más allá de dos bandas que seguro escucharon y es otra cara del universo platense.

La idea de Stereogum fue hacernos sentir, por lo menos, adultos, no me da decir viejos. Pero terminaron consiguiendo lo contrario. Un día alguno del staff seguramente cayó en la cuenta que para los buenos discos el tiempo pasa de una manera más que nada nominal y que Ok Computer ya cumplía 10. Y seguro pensó que cuando cantás Karma Police como si te pisaran el estómago, aún hoy, no pensás "hace 10 años que hago esto". Las versiones de la serie de Stereogum Presents... hacen que estos discos no suenen ni nuevos ni viejos ni nada, ni siquiera clásicos, solo imprescindibles discos que está bueno homenajear. Y que todos los podamos bajar.

Ya pasó la espuma por el lanzamiento del nuevo disco de Radiohead y acá estamos con post tardío por dos motivos: uno, queríamos darle una escuchada más profunda, dos: nos re colgamos. A decir verdad el disco no nos calentó tanto como para escribir pero sí la expectativa que se generó alrededor. Anuncios cifrados, tweets por cientos de miles, evaluaciones preliminares (¿!), reviews, un video hiperquinético perfectamente parodiado , y el rumor de una segunda parte. Hundidos en semejante mar de expectativa y un disco que no nos terminaba de dar la vuelta, encontramos la luz en una reflexión de Tim Jones, periodista de The Guardian, que publicó Clarín.

Hace unas horas, más precisamente las 23.07 del día miércoles 8 de diciembre de 1980, moría John Lennon luego de ser baleado por el enfermo de Mark Chapman. Punto. Ya sabemos todo lo que hizo el bueno de John en su vida, el amor que sentía por Yoko y por New York, y en estos días nos cansamos de ver informes con sus últimas horas de vida. Ahora bien, por un momento imaginemos que estábamos boludeando por New York cerca de Dakota ese fatídico día. Que algo nos suena raro de ese tipo esperando agazapado y cuando lo vemos a John caminar alegremente haciá él, saltamos en cámara lenta arrebatándole el arma. Tapa de diarios, héroe mundial (menos para el gobierno de EE.UU) y salvador de las bellas melodías. Todos esos logros serían insignificantes al lado de la posibilidad de que Lennon siga haciendo música. Así que de esto va el post: seguramente ya lo hicieron en algún lado pero a nosotros nos pintó imaginarnos 5 clásicos que John hubiese grabado si hoy pudiera cumplir 70 años. Elegimos ca...

Hacía mucho que no escribía. Básicamente no tenía nada para decir. Pero ahora, sentado frente a la pantalla, quizá con la obligación de decir algo (más por compromiso con los muchachos del blog que otra cosa) entiendo lo que pasa. Estoy bastante feliz. Y no hay nada menos inspirador que la felicidad.

Si la cuarta canción de un disco es una gran canción vamos bien. Podemos entusiasmarnos y pensar que estamos ante un gran disco. Y si no, al menos ante una gran canción número cuatro. Por eso la consigna tenía capricho y lógica. Porque los temas tendrán números hasta lo que duren los discos, por técnicas de marketing discográfico, por instinto de los artistas, o porque son el número natural que tiene cada tema. Estuvo bueno hacer el ejercicio, porque quizás buscando una canción cuatro descubrimos que podría haber sido uno, y no entendemos bien por qué termino siendo cuatro. Además gracias a que esto lo hicimos con ustedes, descubrimos y sobre todo redescubrimos mucha música. La idea ahora es compartir toda esa música en dos playlist que se fueron armando casi solos.

Sabemos que By Some Miracle abre Familial , el disco solista de Phil Selway, batería de Radiohead, y que quizás no estaba entre los discos más esperados del año. Pero si con una canción así de delicada se abre el disco solista de un baterista entonces mordemos el anzuelo hasta que se nos clava bien en el paladar y en ese momento surge el pensamiento obvio ¿todo lo que hagan estos tipos va a estar bueno?

La verdad sea dicha, aún no se inventó el sitio de internet que le gane a pasar discos con los dedos hasta encontrar el que te enamora, el que te convence con la tapa, el que no sabías que ya había salido. Las disquerías resisten, siguen siendo el templo del melómano. El 17 de abril se celebró el Record Store Day en el mundo angloparlante y la movida fue grande. Desde Devo hasta los Beatles lanzaron su single/pancarta o sus ediciones limitadas para celebrar el día del aguante. Desde aquí celebramos ese día recordando Amoeba , algo así como la disquería de nuestros sueños y compartiendo nuestro single de Record Store Day preferido: Fool´s Day , una nueva canción de Blur .

Esta es una foto nuestra del show de Radiohead en Argentina el 24 de marzo de 2009. Una semana después arrancábamos Amo Descubrir Canciones con la primer recomendación: The Wanting Comes In Waves/Repaid de The Decemberists . A pesar de la precariedad del texto la idea ya estaba y, lo más importante, la canción nos sigue encantando. Como manera de hacer algo distinto en este día festivo, le propusimos a la primer persona que nos dejó un comentario en ese post, dedicarnos algunas palabras. En realidad no es una persona, es un amigo. Estamos seguros de que fue la primera visita que tuvimos y nadie mejor que él para definir lo que fue este año. Cómo sigue ADC? Vamos a continuar creyendo en el poder de las nuevas canciones, pero tratando de evolucionar creando buen y variado contenido. Prometemos un cambio de look muy pronto, y lo mejor: un compilado de música de Iberoamérica que estamos armando con todas las bandas que pasaron por acá. Un lujo que garpa todo. Los dejamos con el amig...

Una gran noticia musical de estos días es la vuelta de Peter Gabriel al mundo discográfico con una propuesta acorde a su incansable búsqueda de nuevos sonidos. Es verdad, al final de cuentas Scratch My Back es un disco de covers. Pero no es un disco más. Tiene algunas consignas como el uso de cuerdas para cada una de las versiones, y la que consideramos más interesante: que cada artista versionado a su vez haga lo mismo con una canción de Peter Gabriel . Mientras estamos a la espera de escuchar a Arcade Fire, Radiohead, Elbow y Lou Reed , entre otros, devolviendo gentilezas, compartimos la versión del tema que más nos gusta de Arcade Fire y su Neon Bible y la que mejor se adecuó a ese mundo mitológico donde el señor Gabriel tiene sus aposentos sonoros.

Como muchos de ustedes saben la gran noticia de esta semana fue la puesta en venta de los míticos estudios Abbey Road. Al parecer EMI está un tanto necesitado de dinero y quiere sacrificar (esperemos que no en manos de unos empresarios faltos de oído musical) esta joya de la corona que tan orgullosos pone a todos los británicos. El excelente blog Hipersónica , entre otros medios, hizo un jugoso repaso de los discos que fueron grabados allí y nosotros nos sumamos a esa ola revisionista para elegir nuestro top 5 de canciones. A la espera de más novedades pasen y escuchen los sonidos que aún están atrapados en las paredes de Abbey Road, a la espera de que llegue Sir Paul a darles una nueva vida.

Este post empezó con la idea de compartir una canción con lo nuevo/viejo de Morrissey , Swords , un compilado de lados B de sus últimos tres discos. Y de ahí a preguntarnos: "y si hacemos un repaso por alguno de los lados B que nos gustan?" , estábamos a un paso. Después buscando material nos dimos cuenta que a NME se le había ocurrido lo mismo un tiempo atrás, pero eso no nos amilanó y aquí estamos dándole una impronta ADC al enigmático mundo de las canciones que quedan afuera de los discos, pero muy adentro de nuestros oídos.

Cada vez hay más festivales internacionales en todo el mundo y entre los miles de efectos que puede generar tanto cruce de tantas músicas, a veces heterogéneas y otras no, podemos encontrar el efecto after festival: “fui a Lolapalooza , quiero armar una banda”. Así como en otras décadas cantidades de jovenes perdidos decidían formar su propia banda después de ver a Led Zeppelin o los Rolling Stones , hoy quizás un motivador sean estas grandes ferias musicales donde podés sorprenderte tantas veces en un mismo día. En este estilo podríamos ubicar a Band of Skulls , un power trío inglés que suena como el rock sureño de Dead Weather o Kings of Lion pero también como el Radiohead de The Bends . En Fires los escuchamos en su costado hard rock sensible con simples y bellas armonías vocales sobre gruesas guitarras y un bajo que es como el ruido de una caldera desde el sótano.

La noticia musical de la semana, sin dudas, fue la asociación musical entre Thom Yorke y Flea , bajista de los Red Hot . Esta unión se da en el marco del grupo que el líder de Radiohead armó para tocar algunos temas de su carrera solista y también de su exitoso conjunto. Este proyecto tiene como luminarias a estas dos estrellas, pero en segundo plano cuenta con nenes como Nigel Godrich , el sesionista “que tocó con todos” Joey Waronker y el brasileño Mauro Refosco . Para divertirnos un poco comunicando esto se nos ocurrió hacer un juego musical. Les preguntamos a amigos y seguidores en Twitter qué tema de Radiohead creían que Flea debería tocar, y también cual de Red Hot le quedaría muy bien a Thom . Imaginándolos una escena en la sala de ensayo, divirtiéndose zapando y compartiendo canciones favoritas, salió esto: Thom cantando Breaking the Girl, Paralel Universe, Road tripping o Walk About, y Flea pegándole con ganas a 15 steps, Just o aportando climas a Weird Fishes /Arp...

Desde hace unas semanas nos encontramos con noticias que hablan de una intensa actividad del cantante de Radiohead. Para resumir un poco su actualidad podemos decir que está girando y grabando nuevas canciones con su grupo, compartiendo algunas canciones en solitario , y también colaborando con su música en buenas causas como la película ambientalista Age of Stupid , y en el homenaje al músico Mark Mulcahys . Compartimos con ustedes todos los links del material que este pequeño gran hombre está produciendo, como una muestra de lo que es un músico de la nueva época, muy lejos del rocker que vive en mansiones y graba discos cada 5 años, y más cerca de un artista que vive de su arte. Y no hablamos del sentido ecónomico de la palabra.