Amo descubrir canciones

Correo desde el pueblo de Moca, Puerto Rico. Qué lindo. Tenemos que decir que nos encanta poder estar escribiendo sobre una banda campesina boricua desde un blog argentino. Por supuesto Los Petardos! eran completamente desconocidos para nosotros, así que vamos a la data "wikipidiesca": son un cuarteto con sólo un año de vida, formado por Mikey en guitarras y teclados, Macoyo en Bajo, voz, coros y guitarra acustica, Javi en Sax, bajo y coros, y Gaby en percusión, coros y batería. Acaban de editar su primer ep "Rocanrol con gandules" y de allí paramos la oreja con el rock elemental y adhesivo de Ok! Lo ineludible . Ellos se definen como "ciudadanos del mundo con un pasado musical que huele a campo y playa, a isla", y eso se nota en esta canción. Suena a retro rock de base neoyorquina pero también con la frescura, el sentido del humor y el calor bien latino. Como lo muestra la foto que acompaña el post, Los Petardos! se preparan para tomar por asalto los es...

El Hot Festival que la semana pasado trajo mucha buena música a las pampas argentinas nos dejó una sopresa que no teníamos. Martina Topley Bird tocó el día sábado en la fecha de Massive Attack, y aunque no fuimos, por Twitter un amigo melómano la presentó como LA artista a no perderse, así que le hicimos caso y mientras él se acaloraba a las 4 de la tarde frente al escenario 2, nosotros teníamos el aire al taco y en los parlantes de la compu su nuevo disco Some Place Simple. Un listado de canciones electrónicas muy disfrutables que además nos hizo recordar lo buena banda que son The Cardigans.

Estos dos días en Buenos Aires los Pavement están haciendo los que, dicen, son los últimos shows de la banda hasta tiempo indefinido. Nos hubiese gustado estar. Pero no tenemos acceso a acreditaciones y la entrada estaba bastante saladita. Así que elegimos esta forma para estar presentes de alguna manera. Los Surfer Blood son originarios de Florida y este año hicieron pasear su rock con reminiscencias Pavementianas y Weezerianas a caballo de su disco debut Astro Coast. En medio de la gira que están encarando siendo soportes de Interpol grabaron algunos videos caseros en las Halfway House Sessions y se despacharon con esta versión de los inicios de la banda liderada por Stephen Malkmus. Pero es una banda difícil de versionar ésta. Y hay que sacarse el prejuicio de que es imposible que suene parecido. Así, con el pro de sonar más actuales y la contra de raspar menos que en la original, los chicos surferos se las arreglan para salir bien parados. Y hasta le agregan un tono Joy Divisio...

Foto: Bárbara Reiter

Por Ariel Pukacz Joe Meek es uno de los personajes más oscuros que engendró la música popular de la segunda mitad del ultimo siglo del milenio pasado, o sea el rock. Es complicado comenzar a escribir sobre este británico obsesionado con el ocultismo y Buddy Holly. Comenzaré por el principio que a veces es lo más sencillo. Nació a finales de los años veinte en el suroeste de Inglaterra. Comenzó su carrera laboral con un trabajo muy por fuera de lo común: como operario de radar para las fuerzas armadas. Cuando rondaba sus veinticinco años de edad, Meek ya era ingeniero de sonido de los estudios IBC y se dedicaba a grabar músicos de jazz y mediocres artistas pop para las emisiones angloparlantes de radio Luxemburgo de Europa occidental. Aburrido de hacer los balances de audio y otras tareas que resultaban casi de oficina, Meek renuncia para cuando tenía treinta años y decide armar su propio estudio.

“Lucio Mantel es de esos tipos que te cuentan las cosas sin levantar la voz. Deja que las palabras y las notas pesen por sí solas y sabe que el volumen que elige, o el que le sale, es el más natural para su música esencialmente acústica” . Eso dijimos hace cosa de un año cuando descubrimos la música de este talentoso trovador argentino. En ese momento la canción era Refugio de su primer disco Nictógrafo y ahora es tiempo de Mi memoria (nadando en el sueño) , del nuevo Miniatura. Citamos ese texto porque nos sigue pasando lo mismo con su música, y en Mi memoria… esas palabras funden con las cuerdas para hacerse ramas y meterse para adentro en todas las cosas que no queremos olvidar. Dinámica. Melodramática. Despojada. Cargada. Frágil. Potente. La música de Lucio Mantel se mete por todos los vericuetos del cancionero popular argentino y va dejando huella en oídos sensibles como los nuestros. A nadar este viernes, amigos.

Una canción que arranca como un lunes. Imperfecta. Enrevesada. Casi una banda de sonido de los primeros 30 segundos del día. Pero la cristalina voz de Cameron Mesirow funciona como el necesario sacudón de agua fría y pura. Al minuto y medio ya estás para comerte el día y salir a enfrentar las siempre oscuras nubes que propone el comienzo de la semana, aunque el día explote de sol.

Es un día raro en Argentina. Con la población en cuarentena en una especie de arresto domiciliario por la realización del Censo 2010 el despertador sonó con una alarma distinta, inusualmente fuerte, falleció el último ex presidente de la Nación. Y no importa de qué color es tu cabeza las noticias así golpean, paralizan. Por esas cosas de las cosas grandes hoy justo es feriado nacional y tenemos todo el día para verlo mil veces en la tele, seguir los twitteos de funcionarios piolas, oportunistas o correligionarios, leer los estados en Facebook de tus amigos que están en contra, de los que están a favor, etc. Como sea, será un día de encierro por estos lados y con perdón de nuestros amigos de afuera aquí les proponemos las puertas de entrada a algunos discos de encierro.

Foto: Bárbara Reiter

Novedades de una de las bandas mexicanas más internacionales. Lejos. No tan lejos vio la luz hace unas semanas y se transformó en uno de nuestros discos favoritos de la escena latina junto a lo nuevo de Javiera Mena. Para los que no conocen a Hello Seahorse! les contamos que lo de ellos va por el lado del tecno pop, la emocionalidad y una voz femenina muy personal que intimida y acaricia en dosis iguales. Con su disco anterior Bestia lograron un reconocimiento mainstream en su país que los puso en el siempre incómodo lugar de revalidad títulos para sus nuevos fans sin dejar de perder el sabor original de sus comienzos. De allí extraímos nuestra canción favorita, Un Año Quebrado . Energía ochentosa que nos llevó hacia una tarde calurosa y a nuestra madre gritando que el culebrón está por empezar.

Tiempo de vampiros blandos amigos. De muchachos y chicas de dientes afilados y cuerpos fornidos que serían una delicia para el calvo nosferatu. El éxito de la saga crepúsculo y True Blood demuestran que este género es irrompible pero además goza de una adolescente legión que también está sedienta de buena música . Buena noticia para nosotros. Hace unos días llegó a nuestros oídos el soundtrack de la éxitosa serie de HBO y nos sorprendió la presencia de tres viejos vampiros de fuste: Beck , Mark Everett (el señor Eels ) y Bob Dylan . Así que decidimos juntar sus canciones e imaginarlos inmortales, filosos y sedientos de sangre joven, dispuestos a pelearles el cetro a los carilindos Billy y Edward.

Laptra otra vez, ahora convocando a nuestros oídos a confundirse de trompeta y la voz de un amigo que no conocemos. Estación Experimental es un septeto de Tucumán que desde su ep EEEP nos viene engañando con esas canciones que vienen simples pero tienen algo que de repente te hace levantar el oído como un párpado. Los Excesos tiene el calor que le falta a la noche de cualquier desierto.

Por Ariel Pukacz Harto estoy de los géneros inventados por periodistas: emo core, shoegaze, post rock, etc, etc, etc. Pero hay casos en que las bandas, un poco en broma y un poco enserio, se auto adjudican un estilo nuevo. Un poco para salirse del molde, para hacer su simple música un poco más compleja desde un costado teórico-pseudo intelectual. En su momento The Klaxons se auto denominó como fundadores del Nu Rave y dieron pista libre a un montón de grupos copy cats tanto en imagen como en sonido, como en su momento pasó con The Strokes y sus miles de clones. Ha vuelto a pasar pero para bien ¿Quién es el responsable esta vez? Black Lips .

Otra vez una banda extranjera que cae embrujada bajo los hechizos de un oleee, oleee, oleeee...? En este caso fue Pixies , pero antes fueron Los Ramones, Rolling Stones, Pearl Jam, Radiohead, y así podemos seguir por largo tiempo. Un show que termina luego de dos encores tiene estatura de épico, y ni más ni menos esperaban los fanáticos de esta legendaria banda. Nico Bouvet, un amigo de la casa, es uno de ellos y compartió esa noche de camisas leñadoras transpiradas y emocionadas.

Antes de empezar déjenme sacarme de encima un juego de palabras para describir lo nuevo de Kings of Leon: nada nuevo bajo el sol. Luego de varias escuchas Come Around The Sun suena a banda que moldeó con sus 5 discos anteriores una fórmula, ésta alcanzó la perfección y ya está para sacarla en serie a través de muchos discos más. No llega a ser una mala noticia. Encontraron el equilibrio justo entre sonido propio y negocio. En canciones como Pyro es muy evidente y el estribillo onomatopéyico sigue garpando. Pero nada más. Este disco soleado será recordado seguramente como la obra más optimista y relajada de la familia Followill, y la confirmación de que se sienten muy cómodos siendo una banda de estadios. Pero en un escenario sin luces, pantallas, lasers y explosiones. Tan sólo con una banda transpirada, llena de emoción y con el sol pegando bien fuerte en sus caras.

Por Ariel Pukacz Siempre es más sencillo no leer que leer. Es que está la televisión, la compu, Facebook, la guitarra, las minas o de última la paja. En frustrantes intentos por acercar los libros a los jóvenes, los adultos entorpecen su tarea intentando hacernos sentir cómodos o cercanos a sus libros impuestos, soltándonos algo que no tiene nada que ver con nosotros pero con una punta que nos hace sentir más identificados. Por ejemplo, un libro para aprender inglés en el que uno de los personajes tiene una patineta o una gorra para atrás (lo recuerdo claramente en el primario). Bret Easton Ellis logró eso, acercar la literatura a los adolescentes. Pero lo logró con sinceridad porque comenzó su carrera de escritor como tal. Tenía tan sólo veinte años cuando se publicó su libro Menos Que Cero y batió los charts de libros más vendidos (los charts siempre son de los más vendidos, no de los mejores y esto no le hace justicia porque el texto es de gran calidad). Su historia gustó porque ha...

Cruzando un charco y cruzando otro había un montón de grandes canciones y todas tenían algún la menor que iba bien que era primo del re de otra. Estaba ahí y Xoel lo vio. Desde entonces Canciones Compartidas es un proyecto transoceánico itinerante que va mutando de anfitrión. Xoel López (España), Pablo Dacal (Argentina) y Franny Glass (Uruguay) como unos de Lucía-di Meola-McLaughin de la canción, hacen los tres juntos las canciones de cada uno que le gustan a los otros dos. Esta misma noche como al patio de un conventillo de San Telmo vuelven las guitarras con sus sillas y como para entender de qué la va, a sólo horas del show, y especialmente para este reducto cancionero, Franny Glass y Xoel López nos recomiendan las canciones favoritas de sus compañeros de escenario. Para que sobren motivos para darse una vuelta por La Trastienda.

Este finde estrenamos colaborador. Hace unos meses venimos pensando en darle una renovación musical al blog, refrescar un poco la búsqueda y descubrir música que nos amplie un poco los horizontes sonoros. Como para nosotros era complicado la solución fue simple: busquemos socios cancioneros. Ariel Pukacz, periodista, ex DMag y actual colaborador del siempre informado blog Rocktails, dio con nosotros de manera azarosa pero se nota que las dos partes buscábamos lo mismo. En un momento de la charla dijo algo como: " yo no sólo quiero escribir sólo sobre música nueva, ponele, a mí lo que encantaría es hablar sobre Fela Kuti , un músico de Afrobeat que no se conoce mucho ". Así que nos dimos el gusto y aquí compartimos este post negro y lleno de ritmo.

No recuerdo bien en qué momento dejé de mirar MTV. Supongo que fue algo gradual, a medida que la grilla se iba llenando de realitys que mostraban el dudoso gusto del american way of life. Mirando más para atrás recuerdo con cariño los primeros años del MTV latino, con vj´s como Ruth y Arturo, Beavys & Butthead, el Chico Migraña,los especiales de Rockcumentary, los unplugged. ¿Cuánta gente entendió a Nirvana por esa versión sufrida de Pennyroyal Tea? Y cuántos niveles de percepción se abrieron con el concepto “Comfort y música para volar”. En fin, épocas de descubrimiento musical y competencia furiosa con Much Music. Hasta que dejamos de ser adolescentes y los contenidos pasaron a ser adolescentes, todo al mismo tiempo. En el medio pasó lo que ya sabemos: la aparición de Internet, las múltiples fuentes de descubrimiento musical multimedia, y la estocada final fue la aparición de You Tube. Años de zapping olímpico hasta que hace un mes instale HD en mi casa y me topé con el pelo rojo...

Sábado a la noche. Calle oscura y polvorienta de pueblo chico. Una luz ilumina parcialmente la cuadra pero al final de la esquina una puerta abierta invita a pasar. Es una peña folklórica de esas que tienen en sus paredes prolijamente alistadas todo tipo de herraduras, banderines, y cuadros y trofeos de carrera de caballo. El humo está instalado bien arriba del techo de chapa. Y las sillas naranjas de plástico gastados crujen en silencio. Esta noche toca Luvi Torres en ADC. Y en sus tags anuncia: folk, experimental, música de sanación y meditación.